maandag 14 februari 2022

Review: The Syn - Rare Blooms From The Syn 1965-69 (Grapefruit Records, 2021) (Beat)

The Syn uit Londen, Engeland ontstond in 1965 toen enkele leden van de 2 bands High Court en The Selfs samen gingen werken en bestond uit: Steve Nardelli (High Court) - zang en ritme gitaar, Andrew Pryce Jackman (The Selfs) - orgel en achtergrondzang, Martyn Adelman (The Selfs) - drums, John Painter - sologitaar en Chris Squire (The Selfs) - basgitaar en achtergrondzang.
In eerste instantie speelde de band covers van Tamla Motown bands, maar ging later ook eigen nummers maken en het eerste nummer, dat de band in 1966 opnam, was het  promotie nummer "Merry-Go-Round", dat werd geschreven door hun manager Paul Korda.
Er deden zich in 1966 verschillende bezettingswisselingen voor en één daarvan was dat Peter Banks in plaats van John Painter kwam, maar ook wisselde de band 2 keer van manager en werd drummer Adelman vervangen door Gunnar Hákonarson, die uit IJsland kwam.
Nadat de band enige bekendheid kreeg en overschakelde van rhythm & blues naar psychedelische rock, mochten ze 2 singles voor het Deram lable opnemen in 1967 en speelden ze in het voorprogramma van onder andere Pink Floyd, Cream, The Who en Jimi Hendrix.
Nadat Gunnar in 1967 terug was gekeerd naar IJsland, probeerde The Syn nog 2 andere drummers, maar die pasten niet echt in de band, die eind van dat jaar ook Banks en Squire zagen vertrekken naar Mabel Greer’s Toyshop, dat onder de naam Yes bekendheid kreeg.
Nardelli en Jackman probeerden de band voort te zetten met gastmusici Tony Kaye (Yes) en David O'List (The Nice), maar uiteindelijk ging de band in 1969 uit elkaar, om vanaf 2004 weer te bestaan en er nog regelmatig reünies plaats vinden, waarbij er diverse opnames worden gemaakt.
Op 8 oktober 2021 verscheen de compilatie CD "Rare Blooms From The Syn 1965-69", waarop 14 nummers staan, waaronder 2 van The Selfs, 2 van Narsquijack en 10 van The Syn via Grapefruit Records en een 22 pagina's tellend boekje bevat, waarin het voorwoord door Phil Collins is  geschreven.

Het album begint met "Merry-Go-Round", waarin The Syn een prima mix van een beat en rhythm & blues song in een gemiddeld tempo speelt, die lichte invloeden van de muziek van The Animals heeft en gevolgd wordt door de A-kant van de eerste single, die voor Deram werd gemaakt en in juni 1967 uitkwam, getiteld "Created By Clive", een heerlijke song met een gemiddeld tempo en een vrolijk aanstekelijk ritme, dat dezelfde dag ook door The Attack werd uitgebracht en de B-kant "Grounded", een schitterende licht progressieve rock song met psychedelische en rhythm & blues invloeden, die aanzet tot dansen.
Daarna volgen de tweede Deram single "Flowerman" (september 1967), een uitstekende psychedelische song met een gemiddeld tempo en een hoog meezing gehalte, "14 Hour Technicolour Dream", een swingende rock song met drumwerk à la Keith Moon en een aanstekelijk dansbaar ritme en "The Gangster Opera (Chorus Legs Diamond/Reprise)", een onuitgebracht uptempo nummer met invloeden van de muziek van The Who en het nummer "Heatwave" (Martha and the Vandellas), waarin goed te horen is hoe de band dit nummer opbouwde en dit werd halverwege 1967 opgenomen samen met de demo versie van "Flowerman", een puike uitvoering van dit op single verschenen nummer.
In "I Can't Explain" uit 1965 krijg ik een aardige versie van het The Who nummer door The Selfs voorgezet en in "Love You", eveneens uit datzelfde jaar hoor ik The Selfs een lekker in het gehoor klinkende beat song spelen, die swingt en zelf is geschreven.
Dan volgen The Syn met "The Last Performance Of The Royal Regimental Very Victorious And Valiant Band" uit 1969 en mag ik genieten van een fantastische psychedelische song met een aanstekelijk ritme en tempowisselingen en "Mister White's White Flying Machine", een geweldige song met een gemiddeld tempo en een aanstekelijk vrolijk  dansbaar ritme, die gezongen wordt door Ayshea Brough en op haar album "Ayshea" staat, dat via Polydor in december 1970 verscheen.
Vervolgens hoor ik de 2 bonus onuitgebrachte nummers uit 1974 van Narsquijack, een band gevormd door de originele Syn leden Steve Nardelli, Chris Squire en Andrew Jackman, getiteld "Cadillac Dreams", een prachtige song met een gemiddeld tempo, waarin de piano de hoofdrol speelt, maar die kwa zang helaas een beetje magertjes klinkt, "Sunset Boulevard Lament", een prima song met een niet al te hoog tempo, waarin de zang op gitaar wordt begeleid en het nummer "Grounded 2004" van het album van The Syn uit 2005 "Original Syn 1965-2004", dat in 2005 via Umbrello verscheen en hierin schotelt de band me een verrukkelijk progressief rock nummer voor, dat in een gemiddeld tempo wordt gespeeld en melodische invloeden bevat en aanzet tot dansen.

"Rare Blooms From The Syn 1965-69" van The Syn geeft de ontwikkeling van de band prima weer en is een schitterende CD met dito nummers uit hoofdzakelijk de jaren 60, die me even terug in de tijd heeft gevoerd, maar de uitschieter van het album is voor mij echter het laatste nummer "Grounded 2004", waarmee de band me weer terug in het heden heeft gebracht.(luister naar dit nummer via de youtube link onder de recensie)




zondag 6 februari 2022

Review: Grande Revival - Liberty Station (Grooveyard Records, 2022) (Rock)

Grande Revival uit Sierra Madre, Amerika bestaat uit: Dirty Dave Osti - zang en sologitaar, Graig Erickson - zang en sologitaar, Anthony James Tuco - basgitaar en Cosmo Benz - drums.
De band bracht op 1 februari 2022 hun debuut album "Liberty Station" als CD uit via Grooveyard Records en wordt op het titel nummer bijgestaan door gitarist Stavros Papadopoulos.

Het album, dat 10 nummers bevat, start met "Scars On The Road", waarin de band een heerlijke swingende bluesrock song ten gehore brengt, die in een gemiddeld tempo gespeeld wordt en een aanstekelijk dansbaar ritme heeft en gevolgd wordt door "She's My Angel", een uitstekende song met een gemiddeld tempo en een hoog dansbaar gehalte en "Brave The Storm", een progressieve bluesrock song met jaren 70 invloeden van bands als Taste en Cream, die in een niet al te hoog tempo wordt gespeeld en tempowisselingen bevat.
Daarna volgen "Cabin In The Country", een schitterende rock song met een vrij rustig tempo, lichte countryrock invloeden en tempowisselingen, het titel nummer "Liberty Station", een puike song, die eveneens in een rustig tempo wordt gespeeld en een aanstekelijk ritme heeft.
In "Gypsy Southern Highway" schotelt Grande Revival me een fantastische song in een gemiddeld tempo voor, die een aanstekelijk ritme heeft en Southern rock invloeden bevat, in "Heal The Hurt" krijg ik een rock song met een terugkerend ritme in een gemiddeld tempo te horen, die aanzet tot dansen en in "Good Time" laat de band me genieten van een prima rock song met invloeden van het nummer "Alright Now" van The Free.
Verder volgen "Sweet Comfort Of Love", een prachtige vrij rustige Southern rock song met een aanstekelijk ritme en "Big River Moon", eveneens weer zo'n lekker in het gehoor klinkende rock song met een gemiddeld tempo en invloeden van Southern rock en bluesrock, die een aanstekelijk ritme heeft en subtiele tempowisselingen bevat.(luister naar dit nummer via de youtube link onder de recensie)

"Liberty Station" van Grande Revival is een uitstekende debuut CD, die vol heerlijke rock nummers met sterke invloeden van de jaren staat en ik raad elke liefhebber van Southern rock en bluesrock dan ook aan eens naar deze schijf te gaan luisteren.




 

Review: Sleepwulf - Sunbeams Curl (Heavy Psych Sounds Records, 2022) (Progressieve Rock)

Sleepwulf uit Kristianstad, Zweden bestaat uit: Carl Lindberg – drums, Viktor Sjöström – basgitaar, Sebastian Ihme – sologitaar en Owen Robertson – zang.
De band bracht op 11 juli 2019 hun debuut digitale nummer "Lucifer's Light" uit en deze werd op 17 juli 2019 gevolgd door het digitale nummer "Misty Mountain", waarna "Wizard Slayer" (digitaal nummer, 18 februari 2020) en het debuut album "Sleepwulf" (LP in een beperkte oplage op doorzichtig vinyl, als cassette in een zeer beperkte oplage van 20 stuks en als digitale download via Cursed Tongue Records, 6 maart 2020) verschenen en op 18 februari 2022 brengt Heavy Psych Sounds Records hun album "Sunbeams Curl" uit als LP in een beperkte oplage van 15 stuks als testpersing, LP in een beperkte oplage van 150 stuks op rood goud zwart vinyl, als LP in een beperkte oplage van 450 stuks op doorzichtig rood vinyl, als LP op zwart vinyl, als CD en als digitale download.

Het album, dat 8 nummers bevat, start met "Satan Is King", waarin Sleepwulf een fantastische progressieve rock song met een gemiddeld tempo ten gehore brengt, die in de stijl van de Zweedse band Lucifer Was gespeeld wordt en deze wordt gevolgd door "Green Man Dead", een geweldige song met een gemiddeld tempo, een terugkerend ritme en tempowisselingen.
Daarna volgen "Sex Magic Manifestation", een swingende uptempo song, die invloeden van de jaren 70 progressieve rock heeft en een aanstekelijk dansbaar melodisch ritme en tempowisselingen bevat en "Stoned Ape", een progressieve rock song met wisselende tempo's en een ritme dat aanzet tot dansen..
In "Man Under The Mountain" laat Sleepwulf me genieten van een uitstekende rock song met een gemiddeld tempo en een terugkerend ritme en in "Tyrant Song" krijg ik nog eens zo'n puike progressieve rock song in een gemiddeld tempo te horen, die tempowisselingen bevat en een hoog meedien gehalte heeft.
Verder volgen "Toad Licker Mushroom Picker", eveneens een rock song met een gemiddeld tempo, die subtiele tempowisselingen heeft en aan zet tot beweging en "Bury Me Backwards" en ook in dit nummer vervolgt de band de ingeslagen weg en hoor ik nogmaals zo'n zelfde soort rock song.

"Sunbeams Curl" van Sleepwulf staat vol lekker in het gehoor klinkend progressieve rock nummers, die het beluisteren meer dan waard zijn en wat mij betreft wel iets meer variatie hadden mogen hebben, maar desondanks raad ik liefhebbers van dit muziekgenre aan deze prima schijf eens te gaan beluisteren, om zelf hierover hun oordeel te vellen.(luister naar 3 nummers van het album via de bandcamp link onder de recensie)




Review: Sounds Of New Soma - Überschwupper! (Tonzonen Records, 2022) (Krautrock / Elektronische Muziek)

Sounds Of New Soma (SONS) werd in 2013 te Krefeld, Duitsland opgericht en bestaat uit: Alexander Djelassi - solo- en basgitaar, synthesizer, effecten en zang en Dirk Raupach - zang, synthesizer en effecten.
De band bracht hun debuut album "Beyond The Acid Dream" op 27 februari 2014 uit in een beperkte oplage van 300 stuks op witgrijs marmer kleurig vinyl en als digitale download.
Daarna volgden: "Gandhis Labyrinth EP" (digitale download EP, 8 september 2014), "Klang Planeten 3033" (digitale download split album met Backnee Horn uit Israel, 1 maart 2015), het tweede album "Moebius Tunnel" (beperkte oplage van 250 stuks op 180 gram blauw vinyl + sticker + poster + gesigneerde kaart + download code en beperkte oplage op CD en tevens als digitale download, 29 maart 2016) en het derde album "La Grande Bellezza" (beperkte oplage van 500 stuks op 2LP oranje marmer kleurig vinyl + 12 pagina's tellend boekje + download code en beperkte oplage van 300 stuks op CD en tevens als digitale download, 25 februari 2017)
Hun vierde album heet "Live At The Green Mushroom Festival" en verscheen op 6 april 2018, via het Tonzonen Records label, in een beperkte oplage van 500 stuks op LP, waarvan er 200 op zwart, 200 op transparant en 100 op neon geel vinyl geperst werden en een klaphoes en inlegvel, inclusief CD bevatten en ook werd het album in een beperkte oplage van 500 stuks op CD door dit label uitgebracht en vermeldenswaardig is verder nog, dat Sounds Of New Soma net als op het vorige album, bijgestaan werd door Armin Schopper op drums.
Op 16 november 2018 verscheen hun album "Zwischen / Durch" via Tonzonen Records in een zeer beperkte oplage van 100 stuks op zwart vinyl, 100 stuks in een speciale uitgave, waarvan er 50 in een houten doos en 50 in een folie zak zitten en in een beperkte oplage van 300 stuks op CD en vermeldenswaardig is, dat het duo ook op dit album, dat slechts 2 lange nummers bevat, weer bijgestaan werd door Armin Schopper op drums.
25 Oktober 2019 verscheen er een split album van deze twee bands via Tonzonen Records, simpelweg getiteld: "Maat Lander & Sounds Of New Soma" en deze werd als LP in een beperkte oplage uitgebracht, als CD en als digitale download en op 6 december 2019 verschijnt het album "Über Rolf-Ulrich Kaiser", dat 9 nummers bevat, via dit label in een beperkte oplage van 299 stuks 180 gram vinyl, waarvan 200 stuks op zwart, inclusief inlegvel, download code en poster en 99 op geel inclusief inlegvel, download code, ansichtkaart, poster en gesigneerde kaart en als CD en digitale download.
Vermeldenswaardig is verder, dat Armin Schopper - drums, Andreas Lessenich - saxofoon en Arndt Fiebig - zang als gastmuzikanten op het album meespelen.
Op 16 april 2021 verscheen hun album "Trip", dat 1 lang nummer bevat, als LP in een beperkte oplage van 300 stuks, waarvan 150 stuks op geel en 150 stuks op roze vinyl, als CD in een beperkte oplage van 300 stuks en als digitale download via Tonzonen Records en in mei 2022 brengt de band hun album "Musique Bizarre" uit, waarop 12 nummers staan en deze verschijnt als 2LP, als CD en als digitale download.
Om ons alvast een voorproefje te geven zijn de singles "Dadengi" met zanger Tom E. en "Das Salodenprinzip", die in samenwerking met de Russische band Vespero is opgenomen, uitgebracht op respectievelijk 2 juni 2021 en 10 november 2021 en deze 2 worden gevolgd door "Überschwupper!", die ook van het nieuwe album komt.

In "Überschwupper!" laat Sound Of New Soma me genieten van een nummer, dat psychedelische begint, om na korte tijd over te gaan in een schitterend zwaar elektronisch stuk muziek met een terugkerend ritme en experimentele invloeden.

"Überschwupper!" van Sounds Of New Soma is een schitterend nummer dat smaakt naar meer en ik raad liefhebbers van elektronische muziek dan ook aan eens naar dit nummer te gaan luisteren.(luister naar dit nummer via de youtube link onder de recensie)




Review: The Blank Canvas - Dark Mirage (Drown Within Records / Vollmer Industries / Zero Produzioni, 2022) (Post-Rock)

The Blank Canvas uit Pistola, Italië werd in 2017 opgericht en bestaat na een bezettingswisseling uit: Nicola Benetti - drums, Michele Marchiani - synthesizer, FX en machines, Marco Filippi - basgitaar, Maurizio ‘Pappone’ Tuci - sologitaar en Alessio Dufur - zang.
Op 15 december 2018 bracht de band hun debuut album "Vantablack" uit via Drown Within Records als LP in beperkte oplage van 280 stuks op zwart vinyl en als digitaal album en deze wordt op 18 februari 2022 gevolgd door het album "Dark Mirage", dat via Drown Within Records, Vollmer Industries en Zero Produzioni verschijnt als CD in een beperkte oplage van 50 stuks en als digitale download.

Het album, dat 8 nummers bevat, begint met "The Cage Of Fireflies", waarin The Blank Canvas een heerlijke uptempo post-rock song met een aanstekelijk swingend ritme en invloeden van jaren 80 muziek en dit nummer wordt gevolgd door "Black Lotus", een fantastische uptempo rock song met enkele tempowisselingen en invloeden van elektro en spacerock, die een terugkerend ritme heeft.
Daarna volgen "Epitaph For A Friend", een swingend uptempo nummer met invloeden van de jaren 80 muziek, dat een dansbaar ritme heeft en "Mirage", een kort stukje elektronische muziek.
In "Unknown Star System" laat The Blank Canvas me genieten van een vrij zwaar klinkend post-rock nummer met een niet al te hoog tempo, dat een terugkerend ritme heeft (luister naar dit nummer via de bandcamp link onder de recensie) en in "Here For A While" laat de band me genieten van een zware rock song met gemiddeld tempo en een dreigend ritme, dat na korte tijd iets meer snelheid krijgt, een terugkerend ritme bevat en gaat swingen.
Veder volgen "Attack Decay Sustain Release", een geweldige swingende uptempo rock song met een aanstekelijk dansbaar ritme en "Lands", een verrukkelijke zware post-rock song met dark wave en heavy rock invloeden, die in een niet al te hoog tempo gespeeld wordt en na enkele minuten iets meer snelheid krijgt en een terugkerend ritme bevat.

"Dark Mirage" van The Blank Canvas is een uitstekende CD, die 8 puike post-rock nummers bevat, waarmee de band me in de ban van hun muziek heeft weten te houden en ik kan elke liefhebber van dit genre deze schijf dan ook sterk aanraden.




Review: Steve E. Nix & The Famous Lizards - Motorcade EP (Damaged Goods Records, 2022) (Punk)

Steve E. Nix & The Famous Lizards uit Seattle, Amerika bestaat uit: Steve E. Nix - sologitaar en zang, Kicks - basgitaar, Emi Pop - ritmegitaar en Miles Freeborn - drums.
De band brengt op 25 februari 2022 hun debuut EP "Motorcade EP" uit, waarop 4 nummers staan, in een beperkte oplage van 500 stuks op 7" zwart vinyl via Damaged Goods Records.

De EP begint met "(Get In The) Motorcade", waarin Steve E. Nix & The Famous Lizards een heerlijke song in een gemiddeld tempo ten gehore brengt, die een mix is van powerrock en punk en een dansbaar ritme heeft.
Daarna volgen "Hallways", een mooie vrij rustige pop song met een aanstekelijk ritme en lichte punk invloeden en "Nite Life", een lekker in het gehoor klinkende song met een gemiddeld tempo en een aanstekelijk dansbaar ritme.
Het laatste nummer heet "Avenue Child"en hierin speelt Steve E. Nix & The Famous Lizards een uitstekende swingende uptempo rock song, die invloeden van de Amerikaanse punk uit eind jaren 70 heeft en een hoog meezing gehalte bevat.

"Motorcade EP" van Steve E. Nix & The Famous Lizards is een puike 7", die 4 prima songs bevat en ik raad liefhebbers van zowel pop als punk aan deze schijf eens te gaan beluisteren.




Sorry! Nog geen video beschikbaar

Review: Jay Jesse Johnson - Man On A Mission (Grooveyard Records, 2022) (Blues)

Jay Jesse Johnson - zang, solo- en basgitaar en keyboards, uit Indiana, Amerika startte zijn muzikale carrière al op zijn tiende jaar door op school feestjes te spelen.
Toen hij 18 jaar was verhuisde hij naar de oostkust en begaf hij zich in de New York / New England muziek scene met zijn band Cryer.
Hij deelde in zijn meer dan 40 jaar durende carrière het podium met onder andere: Johnny Winter, Robin Trower, John Mayall, Walter Trout, Rick Derringer en Pat Travers, maar ook met bands als: Aerosmith, Black Sabbath, Fabulous Thunderbirds, Jefferson Starship en Foghat en hij bracht 26 albums uit, waaronder diverse solo albums.
In 2005 bracht hij zijn eerste solo album via Git Real Records uit, getiteld "Strange Imagination", die in 2007 gevolgd werd door "I’ve Got An Axe To Grind", dat ook via datzelfde label verscheen.
Daarna volgden de solo albums "Play That Damn Guitar" (2009, Grooveyard Records), "Run With The Wolf" (2012, Blues Bureau International/Shrapnel Records), "Set The Blues On Fire" (2015, Grooveyard Records), "Down The Hard Road" (2017, Git Real Records) en op 1 februri 2022 bracht Grooveyard Records zijn album "Man On A Mission" als CD uit, dat eerder via dit label op 27 november 2021 digitaal was verschenen. 
Op "Man On A Mission" wordt hij muzikaal bijgestaan door: RTeed Bogart - basgitaar (track 1,3,4,5,7,8,9), Ed Corvo - basgitaar (track 6), Jeff Donaldson - drums (track 1,3,5,7,8,9), Joe Clooney - drums (track 2), Lonnie Buckley - drums (track 4), BJ Zampa - drums (track 6) en Lee Evans - keyboards (track 4,7,8,9)

Het album, dat 10 nummers bevat, start met "Got To Burn", waarin Jay Jesse Johnson een fantastische bluesrock song speelt, die met een heerlijk stukje gitaarspel begint, dat na korte tijd over gaat in een aanstekelijk dansbaar ritme en gevolgd wordt door "Livin' On Rock N' Roll", een swingende blues song met een gemiddeld tempo en een ritme dat aanzet tot dansen en het titel nummer "Man On A Mission", een schitterende uptempo rock song, die swingt als een trein en daarbij is stil zitten dan ook geen optie.(luister naar dit nummer via de youtube link onder de recensie)
Daarna volgen "Good As Gone", een verrukkelijke song met een gemiddeld tempo en een terugkerend ritme, "No Disguise", een geweldige langzame blues song, die een hoog schuifel gehalte en invloeden van de muziek van Gary Moore heeft en "Whatever You Want", een prima dansbare rock song met een gemiddeld tempo, die swingt en hit potenties.
In "One Day At A Time" zet Jay Jesse Johnson me opnieuw zo'n uitstekende song in een gemiddeld tempo voor en in "Tearin' Down The Walls" krijg ik nogmaals zo'n zelfde soort nummer te horen, dat een zeer dansbaar ritme heeft en in een gemiddeld tempo gespeeld wordt, waarbij de muziek swingt.
Verder volgen "Rock The Blues", een puike bluesrock song met een gemiddeld tempo en een aanstekelijk dansbaar ritme en "Beyond The Horizon", een geweldig instrumentaal nummer, dat een terugkerend ritme bevat en in een gemiddeld tempo wordt gespeeld.

"Man On A Mission" van Jay Jesse Johnson is een heerlijke bluesrock CD, die vol lekker in het gehoor klinkende songs staat, waar ik zeer van genoten heb en ik kan deze schijf dan ook aanraden aan elke liefhebber van dit genre.